Juaquín Clausell

México (1866-1935)

Pintor Mexicano. nacido en campeche (México), en 1886 se insataló en la ciudad de México donde estudió abogacia en la Escuela Nacional de Jurisprudencia. Su activismo político le llevó primero a la carcel y después al destierro por diferentes lugares de europa entre 1892 y 1895, lo que le permitió adquirir un conocimiento directo del impresionismo. en este estilo desarrolló la mayor parte de su obra, comenzada a partir de 1904 por influencia del pintor Gerardo Murillo, Doctor Atl. junto al que llevó a cabo un aimportante renovación de lapintura de paisaje en México. El paisaje marino fue una de las novedades más interesantes de su producción, con obras como la marina la ola verde de cuyutlán. En las paredes de su propia casa, la antigua residencia d elo condes de Santiago de Calimaya, dejó un amplio repertorio pictórico de sus inquietudes.

Murió en 1935 tras un accidente junto a las lagunas de Zempoala.

En sus obras destaca la sensibilidad, intuición, exaltado amor y profunda comprensión d ela naturaleza mexicana. Perteneció al impresionismo, pintor de las reverberaciones de la luz, de las transparencias del aire, del rico olor de su vegetación, de las rocas, del agua.

AUTORES SIGLO XX ***FRIDA KAHLO***

COYOACÁN, MÉXICO 1907-1954.

Nace en el barrio de Coyoacán, entonces en las afueras de la Ciudad de México el 6 de julio de 1907. Fué la tercera hija del matrimonio de Guilermo Kahlo y Matilde Calderón. En el año de 1913 sufre de un ataque de poliomielitis que le afecta la pierna derecha. Inicia sus estudios en la Escuela Nacional Preparatoria en el año de 1922, que es donde observa a Diego Rivera pintar su mural "La Creación". Es durante esa época que toma algunas clases de grabado con el maestro Frenando Fernández.

El 17 de septiembre de 1926, sufre un terrible accidente, cuando viajando en un autobús este es colisionado por un tranvía. El resultadofue rotura de columna vertebral en tres sitios, así como la clavícula, tres costilas, la pierna y el pie derecho. Un tubo le atraviesa la cadera hasta el sexo produciéndole una triple fractura de la pelvis que le impedirán tener hijos. Ese accidente la marcaría para toda su vida, habiendo sido su manantial de horrores físicos y en muchos momentos, origen de la tragedia reflejada en su obra artística.
Durante la convalescencia es cuando empieza a pintar sus primeras obras: son retratos obscuros, de forma rígida y convencionales. Posteriormente ya con Diego Rivera, perfeccionaría su técnica pictórica.
Se reencuentra con Diego Rivera, cuando éste regresa de Rusia en 1927 pintando los frescos de la Secretaría de Educación, le lleva sus primeros cuadros y el pintor muestra interés por la artísta y su obra: dos años más tarde se casaron. Ella tenía 22 y él 43.

En 1934 regresan a México Frida sufre otro aborto y es operada del pie derecho: el proceso de desfiguraciòn de su cuerpo es constante y eso se refleja en las obras que va realizando. Diego Rivera tienen un romance con su hermana, Cristina Kahlo, hecho que la sume en una depresión tremenda. Se separa de Rivera y se marcha sola a Nueva York.

1938 es el año en que llega a México André Breton, con una mirada predispuesta a encontrar el surrealismo en este país, y con Frida no es la excepción; inmediatamente la circunscribe como parte de la esencia del movimiento surrealista y le escribe el ensayo "Un listón de seda alrededor de una bomba". Esta etiqueta de surrealista a la obra de Frida Kahlo, es una de las 'equivocaciones' que se han continuado entre el público masivo con respecto a su clasificación y entendimiento, baste citar sus propias palabras: "...pensaron que yo era surrealista, pero no lo fui. Nunca pinté mis sueños, sólo pinté mi propia realidad".

En ese mismo año realiza su primera exposición y tiene un romance con el fotógrafo Nicholas Muray; viaja a paris para presenciar la exposición "Mexique" que Breton organizara con obras prehispánicas, exvotos, fotografias de Manuel Álvarez Bravo y 18 cuadros de la propia Frida. Las relaciones con Diego se deterioraron cada vez más hasta llegar al divorcio.

De 1944 a 1949 pinta y participa en diversas exposiciones nacionales e internacionales; igualmente continúa con su diario y escribe el ensayo "Retrato de Diego": pinta "Diego en mi pensamiento".. obras emblemáticas de Frida. Recibe en esos años un Premio de la Secretaría de Educación Pública y sus alumnos decoran los muros de los lavaderos públicos de Coyoacán.

1954, Es internada para la amputación de la pierna derecha por gangrena. Expone en el British Art Council.Pinta su cuadro "sandias con leyenda: viva la vida" Ingresa al hospital dos veces más y convaleciente de bronconeumonía asiste a una marcha de protesta por el golpe de estado contra Gautemala. Once dias después, el 13 de julio de 1954 muere en su casa Azul de Coyoacán.

COMENTARIOS PROPIOS (IRIS SALAZAR)

Creo que la vida de frida fué muy difícil, llena de sufrimiento y no sólo por los problemas físicos sino también los morales, todo el resentimiento o el odio que había en ella lo sacaba refugiandose en el arte de pintar. Realmente es admirable como afrontó los males que la aquejaban, fué muy valiente porque a pesar de ellos conservaba alegría por vivir y seguir pintando. Creo que su principal motivación era la pintura.

Francisco Goitia

Francisco Goitia (4 de octubre de 1882-26 de marzo 1960)

Artìsta del panorama cultural mexicano ya que se mantuvo al margen de las costumbres sociales de su época y de la corriente pictórica oficial. Aunque perteneció a la llamada Escuela Mexicana de Pintura y Escultura personificada por Diego Rivera, José Clemente Orozco y David Alfaro Siquieros, entre otros no participó en el movimiento muralista iniciado en 1922.

Creador de algunas de las obras más características del arte mexicano, como Tata jesucristo y los Ahorcados. En 1898 ingresa a la academia de San Carlos, en la ciudad de México, y posteriormente, en 1904, viaja a Barcelona, donde adquiere una gran madurez pictórica bajo las enseñanzas de su maestro de formación prerrafaelista Francisco de Asís Galí quien también fue maestro de Joan Miró.
Cuando tuvo edad para vaprender las primeras letras, fue llevado al rancho Charco Grande de la misma hacienda.Cursó la instrucción primaria en Frenesillo, cuando finaliza sus estudios primarios, su padre(al que hasta entonces conoció) le comunicó que lo llevaría con él a la hacienda de Ábrego en la que realizó trabajos de escitorio( no muy de su agrado) y leyó todos los libros que encontró a su alcance: las reseñas de la guerra Francoprusiana, lectura que en un momento le hizo inclinarse por la carrera militar, Los tres Mosqueteros, Los miserables, El Quijote, o las narraciones de Julio Verne, entre otros, sin embtadgo esta vida apacible y tranquila no podía durar mucho tiempo, pues su padre estaba interesado en que siguiera sus estudios y un amigo de su padre; el doctor Federico Carranza, vió en él cualidades ajenas a la militar, más bien intelectuales, por lo que aconsejó al padre de Goitia, decidiéndose éste último finalmente por las artes plásticas.

La película de Goitia "Goitia, un Dios para sí mismo" de Diego López, comienza en los últimos días del pintor y hace un viaje al pasado que es también su propio viaje introspectivo. Al sentir la proximidad de la muerte, Goitia pide a Dios le permita pintar un último cuadro. Esto lo lleva a hacer un recuento de su vida: El recuentro con su país y su pueblo; su ardua lucha contra los demonios del cuerpo y su posterior conversión religiosa: su permanente búsqueda de identidad como hombre y como artísta.

DIEGO RIVERA

GUANAJUATO, 1886-1957.

Fue un destacado muralista mexicano de ideología comunista, famoso por plasmar obras de alto contenido social en edificios públicos. Fue creador de diversos murales en distintos puntos del centro histórico de la Ciudad de México, así como en la Escuela Nacional de Agricultura de Chapingo, y en otras ciudades mexicanas como Cuernavaca y Acapulco, así también allgunas del extranjero como San Francisco y Nueva York.

En 1896 tomá clases en la Academia de San carlos en donde conoce al célebre paisajista José Maria Velasco. En 1905 recibe una pensión del Secretario de Educación y en 1907 otra que le permite viajar a españa a hacer estudios de obras como las de Goya, El Greco y Brughel. Tuvo acercamientos con intelectuales y artistas a los cuales admiraba como fueron Alfonso Reyes Ochoa, Pablo Picasso y Ramos Marpis del Valle. En 1916 establece una relacion amorosa con Angelina Beloff. Hacia 1917 influenciado por las pinturas de Paul Cézanne, se introduce en el Postimpresionismo, logrando captar la atención con sus colaboradores y vivos colores, a diferencia de otros muralistas mexicanos.

En enero de 1922 comenzó a pintar su primer mural, en el Anfiteatro Simón Bolívar. La pintura de Rivera comienza a convertirse en un factor considerable de la influencia para el Movimiento Muralísta Mexicano y Latinoamericano. Se convierte en cofundador de la Unión de Pintorea, Escultores y Artístas Gráficos Revolucionarios. Para ese mismo año, se da uno de los acontesimientos que marcarían gran parte de su vida; su anexión al Partido Comunista Mexicano, uno de los factores influt¿yentes dentreo de su pintura.
Hacia 1927 fue invitado a los festejos de los primeros diez años de la Revolución de Octubre en la Unión Soviética, por lo que partes hacia Moscú; tras su divorcio con Guadalupe Marín en 1928 contrajo nupcias por tercera vez con la pintora Frida Kahlo, donde su temática comunista desataría importantes contradicciones, críticas y fricciones con los propietarios, el gobierno y la prensa estadounidense.
Hacia 1946, pintó una de sus obras más importantes, sueño de una tarde dominical en la Alameda Central en el entonces recién construido Hotel del Prado de la Ciudad de México.También integra junto con Orozco y Siqueiros, la comisión de Pintura Mural del Instutito Nacional de Bellas Artes.
Falleció el 24 de Noviembre de 1957 en la Ciudad de México y sus restos fueron colocados en la Rotonda de las Persona Ilustres. contraviniendo su voluntad.

Andy Warhol

Pittsburgh EE UU. 1928-1987

Artísta plástico estadounidense, hijo de emigrantes checos, inició sus estudios de arte en el Instituto Canegie de Tecnolog´pis, entre 1945 y 1949. En este último año, se establecipo en Nueva York, comenzó su carrera como dibujante publicitario para diversas revistas como Vogue, Harper´s Bazaar, Seveteen y The New Yorker.

Al mismo tiempo pintó lienzos cuya temática se basaba en algún elemento o imagen del torno cotidiano, de la publicidad o el cómic. Eliminó progresivamente de sus trabajos cualquier rasgo expresionista hasta reducir la obre a una repeticíon seriada de un elemento populas procendente de la cultura de las masas, el mundo del consumo o los medios de comunicación.

Dicha evolución alcanzó su cota máxima de despersonalización en 1962, cuando pasó a utilizar como método de trabajo un proceso mecánico de serigrafía, mediante el cual reproducía siste´máticamente mitos de la sociedad contemporánea y cuyos ejemplos más representativos son las series dedicadas a Marilyn Monroe, Elvis Presley, Elizabeth Taylos o Mao Tsetung, asi como su célebre tartamienro de latas de sopa Campbell, obras todas ellas realizadas durante la fructífera década de 1960.

Este apropiciacionismo, constante en los trabajos de partidarios del Pop Art, se extendió a obras de arte de carácter universal y de autores como Rafael, De Chirico, Munch o Leonardo. Se caracterizan las obras de esta época por su libérrima manipulación y polémica que suscitaron en su momento. Tanto por el uso del color, unas veces monocromo y otras fuertemente contrastado, pero en todo caso vivo y brillante, como por la temática su obra resulta siempre provocadora y , a menudo angustiosa.

En 1963 creó Factory, taller en el que se reunieron en torno a él numerosos personajes de la cultura underground neoyorquina. La frivolidad y la extravagancia que marcaron su modo de vida establecierona la postre una linea coherente entre obra y trayectoria vital; su peculiar aspecto, and´rgino y permanentemente tocado con un rubio flequillo carcterístico, acabó por definir un nuevo ícono: el artísta mismo.

Autores del Barroco en México.

En el arte Barroco, sus características son de arte religioso, uso del claroscuro, figurativo y detalle en la arquitectura.

MIGUEL CABRERA.

(1695-1768)

Fue un pintor mexicano, uno de los artistas más prolificos del arte virreinal del siglo XVIII. Se cree que inicio su formación artística en el taller de los hermanos Rodríguez Juárez.

Fue un artista muy prolifico, más preocupado por satisfacer la enorme cantidad de encargos que llegaban a su taller, que por la calidad de los mismos.

Fue pintor de la cámara del Arzobispo José Manuel Ribio y Salinas y fundador en 1753 de la primera academia de pintura en México.

De su vasta producción destaca el retrato de Sor Juana Inés de la Cruz (1751), el via crucis de la Catedral de Púebla y los cuatro lienzos ovalados del crucero de la catedral de México.

Cabrera fue el mayor colorista del continente Americano durante el siglo XVIII. Sus composiciones derivan de estampas de origen Español o Flamenco.

JUAN CORDERO.

(1824-1884)

Estudio en la Academia de San Carlos y más tarde en la de San Lucas, de Roma

RAFAEL XIMENO.

(1759-1825)

DR. Atl.

Dr. Atl.
Es el seudónimo del pintor y escritor mexicano cuyo nombre real fue Gerardo murillo nacido en Guadalajara, Jalisco un 8 de octubre de 1875. Comenzó estudiando pintura a temprana edad en la ciudad de Guadalajara. A la edad de 21 años obtuvo una beca otorgada a alumnos destacados por la Academia de San Carlos, para continuar sus estudios en Europa. Etudió filosofía y leyes en la universidad de Roma. Murillo también viajó a París en repetidas ocasiones para pláticas sobre pintura y dibujo impartidas por Henri Bergson. Sus fuertes intereses políticos lo hicieron colaborar con el partido socialista de Italia y trabajó algún tiempo en el periódico Avanti. En esos días fue bautizado como él mismo se daría a conocer. "Dr. At." como maestro de la Academia de San Carlos hacia 1910 alentaba a los jóvenes estudiantes como José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros a romper con las pautas tradicionales. Volvió a México entre 1913 y 1914 y se unió a la revolución Mexicana con el bando de Venustiano Carranza. Más tarde se alió con Álvaro Obregón. Dr. Atl. Comparó en cierta forma a la revolución Mexicana con el socialismo biblíco, a fín de promover el crecimiento del arte, la literatura y la ciencia.
Paisajista y escritor. Falleció un 15 de agosto de 1964.